Antonella Lattanzi costruisce una storia che si muove continuamente tra il realismo psicologico e l’incubo domestico
Chiara è un romanzo che parla di violenza, amicizia e dipendenza emotiva, ma soprattutto è un libro sulla paura: quella che entra nell’infanzia e modifica per sempre il modo di amare, desiderare e stare al mondo. Antonella Lattanzi costruisce una storia che si muove continuamente tra il realismo psicologico e l’incubo domestico, trasformando la crescita delle protagoniste in un’esperienza quasi horror, dove il male non arriva dall’esterno ma vive nelle case, nelle famiglie, nei corpi.
Il romanzo segue Marianna e Chiara dalla bambina all’età adulta. Le due ragazze si incontrano da piccole e sviluppano un legame immediato, totalizzante. Chiara è luminosa, magnetica, apparentemente più forte; Marianna è più introversa, osservatrice, vulnerabile. Ma entrambe crescono in ambienti segnati dalla violenza maschile, dal controllo e dall’instabilità emotiva.
La trama non procede come un romanzo tradizionale pieno di eventi o colpi di scena. Lattanzi lavora soprattutto sull’accumulo emotivo: episodi quotidiani, dettagli corporei, silenzi, gesti minimi diventano segnali di un trauma che si espande lentamente. Il lettore percepisce fin dall’inizio che qualcosa di terribile attraversa la vita delle protagoniste, anche quando apparentemente non succede nulla.
Questa struttura produce un effetto di tensione costante. Non c’è quasi mai una vera tregua narrativa. Perfino i momenti di felicità hanno qualcosa di precario, come se potessero spezzarsi da un momento all’altro.
Il tema centrale: la violenza ereditata
Il cuore del romanzo è la trasmissione del trauma. Chiara mostra come la violenza familiare non finisca nell’atto violento in sé, ma continui a vivere nei comportamenti, nelle relazioni sentimentali, nella percezione di sé.
Lattanzi evita la retorica sociologica o moralistica. Non scrive un “romanzo a tema” sulla violenza di genere: scrive piuttosto un romanzo sull’interiorizzazione della paura. Le protagoniste imparano molto presto che amare significa dipendere, temere, controllare o essere controllate.
Uno degli aspetti più interessanti è che il libro non divide mai nettamente vittime e carnefici. Anche i personaggi più crudeli vengono mostrati dentro catene di fragilità, fallimenti e rabbia. Questo non li assolve, ma rende il romanzo più complesso e disturbante.
L’amicizia tra Marianna e Chiara
La relazione tra le due protagoniste è il vero motore del libro. Ridurla ad amicizia sarebbe limitante: è un legame assoluto, quasi simbiotico, che contiene amore, desiderio, rivalità, protezione e dipendenza.
Chiara rappresenta per Marianna una possibilità di salvezza ma anche un’ossessione. E viceversa. Entrambe cercano nell’altra ciò che manca nelle rispettive famiglie: ascolto, riconoscimento, sicurezza. Ma proprio perché nasce dal trauma, il loro rapporto è inevitabilmente ambiguo.
Lattanzi è molto brava nel mostrare come i rapporti costruiti nel dolore possano diventare contemporaneamente indispensabili e distruttivi. Non idealizza mai l’amicizia femminile: la mostra nella sua intensità più autentica, fatta anche di manipolazione, gelosia e bisogno.
Lo stile: una scrittura fisica e cinematografica
La scrittura di Lattanzi è probabilmente l’elemento più forte del romanzo. È una lingua molto corporea: sudore, sangue, pelle, odori, respiri diventano strumenti narrativi fondamentali. Il trauma passa attraverso il corpo prima ancora che attraverso il pensiero.
In molti passaggi la prosa ha un ritmo quasi cinematografico: scene brevi, immagini nitide, improvvise accelerazioni emotive. La tensione ricorda davvero certi romanzi horror psicologici, ma senza mai uscire dal realismo.
Un’altra caratteristica importante è l’uso della ripetizione. Alcune parole, immagini o sensazioni ritornano ossessivamente, creando l’impressione che le protagoniste siano intrappolate in cicli emotivi impossibili da interrompere.
Bari come spazio mentale
La Bari raccontata nel romanzo non è semplicemente uno sfondo geografico. È una città calda, soffocante, rumorosa, piena di contraddizioni sociali e familiari. Lattanzi usa gli spazi urbani — palazzi, strade, case, mare — per amplificare il senso di claustrofobia.
Anche quando i personaggi si muovono all’aperto, si percepisce sempre una sensazione di chiusura. La città diventa una specie di organismo emotivo che trattiene i personaggi dentro le loro paure.
Chiara è un libro molto intenso, ma proprio questa intensità può diventare un limite. La continua pressione emotiva rischia a tratti di appiattire il racconto: il dolore è così costante che alcuni momenti perdono forza invece di acquistarla.
Inoltre il romanzo privilegia l’atmosfera rispetto alla costruzione narrativa classica. Chi cerca una trama fortemente strutturata o una trasformazione chiara dei personaggi potrebbe trovarlo frustrante. Alcuni passaggi rimangono volutamente sospesi, irrisolti.
Anche la componente simbolica e psicologica, molto marcata, può apparire eccessiva a lettori che preferiscono una scrittura più asciutta o realistica.
Chiara è un romanzo difficile da dimenticare perché lavora più sulle ferite emotive che sugli eventi. Non offre consolazione, né una vera liberazione finale. Mostra piuttosto quanto sia complicato sottrarsi ai modelli affettivi imparati nell’infanzia.
È un libro sull’amore come sopravvivenza, sull’infanzia come luogo dell’orrore e sull’amicizia come unica possibilità di resistere al male. La forza di Lattanzi sta nel rendere tutto questo estremamente concreto, fisico, quasi viscerale. Non è una lettura leggera né rassicurante, ma è uno dei romanzi italiani contemporanei più potenti nel raccontare il rapporto tra trauma e identità femminile.
Giorgia Renna
Ho conseguito la laurea triennale in Lettere Moderne all’Università Gabriele D’Annunzio a Chieti e la laurea magistrale in Italianistica e culture letterarie europee all’Alma Mater Studiorum di Bologna.
Da sempre appassionata di letteratura e divulgazione culturale.